随着行业竞争日渐加剧，拥有特色内容、IP产业化、差异化运营将成为本土主题公园突出重围的竞争关键。
暑期里的一天，余卓打开微博，热搜榜上的一个话题吸引了她的目光——上海迪士尼度假区门票8年来已涨价5次。
上海迪士尼度假区的乐园门票又涨价了，其实不是新闻。但对于正准备在暑期带女儿过去玩的余卓来说，这并不令人开心。此次暑期票价调整方案从去年6月23日就已开始执行，也涵盖了今年（2024年）夏季大部分日期和部分节假日，调整后的高峰日门票价格达719元，特别高峰日门票价格更是高达799元。
虽然看到涨价，心里十分不情愿，但余卓一家三口还是依计划出发了。“女儿很喜欢迪士尼的‘公主系列’，也十分喜爱《疯狂动物城》里的动物角色，相关电影看了好几遍，就想去迪士尼乐园。”女儿态度坚决，余卓决定满足她的愿望。
到主题公园玩什么？对这个问题，每个人也许有不同的答案。但是，人们选择到主题公园去玩，有一个原因恐怕是共同的——IP的吸引力。毋庸置疑的是，作为文旅融合的重要载体，原创IP是主题公园“造梦”的关键所在。
对于上海迪士尼度假区而言，2023年是其业绩令人瞩目的一年。在谈到上海迪士尼度假区于去年年底新开放的“疯狂动物城”主题园区时，迪士尼乐园国际总裁及董事总经理艾书琳（Jill Estorino）表示，这是一个在计划之外却又不意外的选择。
事实上，上海迪士尼度假区早先在讨论打造乐园的新园区时，最初选择的主题是“米奇和米妮”。这个选择不难理解，米奇和米妮是迪士尼在全球范围内知名度最高的卡通角色形象，已经从早期动画短片的主角发展成为当今全球流行文化的代表符号之一。然而，2016年，动画电影《疯狂动物城》在中国上映后取得的口碑与票房双丰收，改变了迪士尼的原计划。“我们发现，这部电影深受中国观众喜爱，于是改变了主意。”艾书琳说道。
IP的开发是主题公园的生命线，这在今天已成为业界共识。在消费升级的时代，IP是吸引消费者到主题公园游玩的重要原因。纵观全球成功的主题公园品牌，如迪士尼乐园、环球影城、乐高乐园等，莫不如此。它们均依托其强大的IP获得核心竞争力，从而具有竞争对手难以复制的文化体验价值。
迪士尼乐园是先有IP、后有主题公园的典型代表。作为迪士尼三个核心业务部门之一，“迪士尼乐园、体验和产品”与另外两个部门（“迪士尼娱乐”和“ESPN及体育内容”）相互依靠、共同发展。
自1955年世界第一座迪士尼乐园（位于美国加利福尼亚州阿纳海姆市）开园以来，迪士尼便意识到将IP（如电影、电视剧、动画、漫画、小说、游戏等IP）转化为一座主题公园是一门好生意。迪士尼所拥有的庞大的IP宝库，也让其有了这样去做的底气。进入中国市场后，良好的市场反馈、蓬勃火热的市场氛围更让迪士尼信心大增，在迪士尼乐园“上新”方面动作不断。
截至目前，上海迪士尼度假区已先后完成其乐园的两个扩建项目，包括于2018年4月开门迎客的“迪士尼·皮克斯玩具总动员”主题园区，以及于2023年12月开启的“疯狂动物城”主题园区。而在2023年11月，全球首个以动画电影《冰雪奇缘》为主题的“魔雪奇缘世界”主题园区也落户中国香港迪士尼度假区。
2023年12月20日，全球首个“疯狂动物城”主题园区在上海迪士尼度假区正式面向游客开放。图/上海迪士尼度假区官微
这三个电影系列都是在中国火爆非常的“迪士尼电影”。作为动画史上的首部3D动画长片，《玩具总动员》在中国的知名度颇高。而《疯狂动物城》在豆瓣电影上的评分至今仍有9.2分的高分（200余万人参评），其累计票房达15.31亿元，居中国进口动画电影票房排行榜之首。《冰雪奇缘1》和《冰雪奇缘2》也获得了8.5分和7.0分的豆瓣评分，国内女孩家长们大多有过被孩子提出要求装扮成艾莎模样的经历。
根据迪士尼2023财年第四季度和全年收益报告，在三大核心业务中，表现最为亮眼的是迪士尼乐园所属的业务部门，运营收入为325.49亿美元，同比增长16%。其中，不乏上海迪士尼度假区运营业绩提高的功劳。另据中国旅游研究院发布的《2024上海迪士尼度假区快乐旅游趋势报告》，97%的受访游客表示，在到访上海迪士尼度假区前就已知晓“疯狂动物城”主题园区，其中约三分之一的受访游客表示，该新园区是吸引他们来到度假区游玩的主要原因。
“在过去的100年里，迪士尼让全球各地的人们收获愉悦、触动心灵。我们的故事跨越年代、地区和语言。”在上海迪士尼度假区的第八个主题园区“疯狂动物城”的开城仪式上，迪士尼首席执行官罗伯特·艾格（Robert Iger）的这段开场致辞点出了迪士尼经久不衰的秘密——IP是迪士尼的灵魂。
因为有了优秀IP的赋能，主题公园才与其他简单的游乐场所区别开来——优秀IP为主题公园提供了丰富的故事背景和文化价值，使之成为一个具有深厚文化底蕴和持久生命力的体验空间。
IP的力量到底有多神奇？6月，在2024年巴黎奥运会即将到来之际，法国阿斯泰利克斯主题公园（Parc Astérix）特别推出了全新游乐项目，欢庆开园35周年。该主题公园于1989年创建，生动还原了法国国宝级漫画《高卢英雄历险记》中的惊险、有趣的场景，以漫画主人公阿斯泰利克斯命名。
瘦小的阿斯泰利克斯（Astérix）和胖胖的奥贝利克斯（Obélix）为来自世界各地的游客带来欢乐。
为庆祝35岁生日，阿斯泰利克斯主题公园此次推出了多个全新的游乐项目，比如首部高卢音乐剧《这太疯狂了！》、高空飞椅项目“奴美洛比斯之塔”、水上冲刺项目“海盗大复仇”，还有由5辆花车组成的“高卢花车巡游”。阿斯泰利克斯主题公园荣获了2023年度“欧洲最佳主题公园”殊荣，在其度假区里还有3座主题酒店，其中卢泰西亚码头酒店（Quais de Lutèce）荣获“2020年度世界最佳主题酒店”美誉。今夏，很多游客到巴黎观看奥运盛事的同时，也选择了到阿斯泰利克斯主题公园一游。
纵使炎炎酷暑，也阻挡不了人们与“快乐”的双向奔赴。7月，日本大阪环球影城（USJ）也举办了一场大型庆祝活动，纪念“哈利·波特”园区开幕10周年。在2001年开业后，大阪环球影城曾经历过一段低迷期，是“哈利·波特”园区的开放使其“起死回生”。北京环球度假区里，“哈利·波特的魔法世界”主题园区同样是人气最高的所在之一，甚至带火了周边租赁产业——租上一身魔法袍和一根魔杖，去体验哈利·波特的冒险之旅。英国女作家J.K.罗琳创作的《哈利·波特》系列小说，如今已是全球最赚钱的文化IP之一，吸引着人们拥抱自己心中的那个“魔法梦”。
在日本，吉卜力工作室加入建造主题公园的浪潮中，也圆了动画迷的心之所念。2022年11月1日，吉卜力主题公园正式开园。该主题公园位于日本名古屋爱知县的世博园区内，设有“吉卜力大仓库”“青春之丘”“龙猫森林”“幽灵之乡”“魔女山谷”5个园区。如今的吉卜力工作室早已在商业上多点开花，不断涉足动画以外的其他领域，其建造美术馆、推出官方商店售卖周边、授权其他公司制作相关布偶、服饰、生活用品等商品，真正诠释了“源于动画，但不止步于动画”。
诚如有说法所言，文学、电影、动画等，本质上都是为人们“造梦”。在IP消费已演变成一种文化现象和生活方式的当下，主题公园以IP激活新消费动能，而主题乐园的落地，也使得IP获得延展的生命力。
当下，中国主题公园市场释放着巨大的潜力。然而，就本土主题公园而言，在复杂多变的市场环境下，其发展仍面临着严峻的考验。
本土主题公园一路走来，并不是一帆风顺。2009年，投资40亿元、占地90万平方米的上海欢乐谷正式开业。那一年，华侨城集团春风得意马蹄疾，连续在成都、上海建成开放欢乐谷项目，完成了欢乐谷在全国“东西南北中”的战略布局。
开封万岁山武侠城景区是本土主题公园的“顶流”之一。图/万岁山武侠城官微
“一方面，主题公园是区域经济发展的有力引擎之一，对餐饮、酒店度假、旅游产品、交通配套、金融服务等周边产业的拉动作用极强；另一方面，房地产企业加码布局主题公园也是其寻求转型发展和多元化发展的一条重要路径。”北京第二外国语学院中国文旅产业研究院副教授吴丽云表示。
华侨城集团一度带动了“主题公园+房地产”模式在全国范围内的迅猛发展。然而，在此模式下，似华侨城集团旗下的锦绣中华·中国民俗文化村、欢乐谷等这样能够持续良性运营的主题公园项目并不多。相关数据显示，上世纪90年代中期，全国主题公园快速增加至1000多座，但实际上有90%的项目都烂尾了。
就在上海欢乐谷开园的两个月后，迪士尼乐园落户上海浦东新区。“迪士尼乐园来了，欢乐谷怎么办”，这样的一个问题成为上海欢乐谷彼时被问得最多的一个问题。
面对迪士尼乐园的来势汹汹，已经具备一定品牌影响力的欢乐谷还是信心在胸的。作为中国自主创新的第一个主题公园连锁品牌，欢乐谷秉持着“建不完的欢乐谷，玩不完的欢乐谷”的发展理念，近年来既打造出了以“游乐设施、功效为王”为主的硬实力，也打造出了以“文化演艺”为辅的软实力。
以上海欢乐谷为例，在“硬实力”方面，其拥有从美国、瑞士等国家引进的全球60米无底跌落式过山车“绝顶雄风”、1200米木质过山车“谷木游龙”、30米落差“激流勇进”、6D虚拟过山车“海洋之星”等高科技娱乐项目；在“软实力”方面，其坚持“旅游+演艺”布局模式，推出了《沽酒醉长安》《萌兔迎新春》《萌兔贺岁夜光巡游》《笙歌迭奏拜新年》等系列节目，以及汇集快闪、国风、动漫、街舞、音乐等潮流元素的各类文化节庆活动。
然而，手握众多自家IP的迪士尼，还是家底太厚实了。不仅仅是经典卡通IP，在过去的十余年间，迪士尼完成了对皮克斯、漫威娱乐、卢卡斯影业以及二十一世纪福克斯的收购，由此成为当之无愧的IP王者，构筑起“以影视内容为基石、以IP为核心，将内容与消费全链条打通”的迪士尼娱乐王国。
对于消费者而言，这也是都知道迪士尼乐园是“销金窟”，但仍甘愿“掏钱包”的原因——谁没看过几部迪士尼出品的动画和电影，谁又不想和迪士尼影视角色在现实世界中相逢呢！于是，在进入中国后，上海迪士尼度假区成为迪士尼乐园历史上第一个开园首年即实现财务收支平衡的主题公园。
近年来，随着国际知名主题公园进入中国，大众对主题公园在体验感层面上的要求也在提高——不仅要寻求感官上的快乐与刺激，还想要满足精神文化需求。当人们在上海迪士尼度假区争相与玲娜贝儿合影，在北京环球度假区排着队与威震天“逗闷子”，翘首以待乐高乐园给出惊喜之时，值得深思的是，本土主题公园何时能出现这样的场景。
不缺少市场、缺少的是会讲故事的运营商与可以植入的具备影响力的原创优秀IP，这一直是本土主题公园的发展之困。
2010年之后，踌躇满志的万达集团开始进军主题公园领域。比如，2014年12月，万达电影乐园在武汉开业；2016年5月，万达集团首座“万达城”及城内的万达茂在南昌开业。然而，这两个项目的运营都不尽如人意。万达电影乐园开业不到两年便暂停营业，此后封闭多年进行升级改造，于今年7月变身汉街万达广场重新迎客。投资400亿元的南昌万达茂在开业3年后，由于万达集团出现债务危机，被以低价转卖给融创中国，更名“融创茂”。
本土主题公园在前景大好下仍存在文化属性不足、IP缺乏的弊端，这一问题在“房地产+主题公园”模式疲态尽显后尤其突出。
根据前瞻产业研究院的相关报告，国内主题公园目前大致上可以分为四种类型：其一是游乐园，如欢乐谷、长隆欢乐世界、方特欢乐世界等；其二是以影视为主题的人工场景主题公园，如浙江横店影视城、镇北堡西部影城等；其三是观光主题公园如锦绣中华·中国民俗文化村、世界之窗等；其四是特定主题公园，比如海昌海洋公园、常州中华恐龙园等。
在中国主题公园研究院院长林焕杰看来，主题公园的成长与发展一定要重视IP。“没有好的IP就没有品牌，没有品牌就难以形成对游客的号召力。”他说道。深耕自有IP的开发、构建IP全产业链慢慢的变成了本土主题公园的选择。
7月29日，北京欢乐谷举行了18周年庆典，邀请游客共同庆生。开业至今，北京欢乐谷持续构建活化新IP、新场景、新演艺等，做到了让游客“白天玩不够，晚上不想走”。通过转向“盯热点、抓风口（IP化、沉浸化、夜经济）、强品牌、演艺阵”发展，北京欢乐谷致力于打造全方位的首都文化旅游高地。
在北京欢乐谷上演的大型舞蹈诗剧《金面王朝》是华侨城集团汲取其演艺精粹的扛鼎之作。图/北京欢乐谷官微
而今，在游客的心目中，北京欢乐谷不仅“好玩”（拥有7座过山车，在亚洲主题公园里数量最多），而且“好看”——将“三星堆”文明和“山海经”文化融会贯通的大型演出《金面王朝》自2007年推出以来，已演出逾5000场；以北京地域文化为特色创编的特技实景剧《燕子李三》，以及《欢乐魔方》城市空间装置体验秀、《奇幻东方》万千星光幻影秀、《玛雅天灾》特效实景剧、《欢乐颂》花车巡游、《梦之光》夜光巡游等演出，也深受游客欢迎。据悉，北京欢乐谷已全面启动七期·山海间（暂定名）项目的筹划工作，导入“山海经”IP，拟于2024年与游客见面。
在本土主题公园中，海昌海洋公园也是在打造“IP+文旅”模式上颇为发力的一员。7月26日，大连森林动物园奥特曼冰雪世界正式开业，引发关注。而上海海昌海洋公园最近两年在年游客接待人次、经营绩效等方面均位于中国主题公园的前列，这不能说没有“奥特曼”的功劳。
自2021年与国际知名IP“奥特曼系列”合作以来，海昌海洋公园先后成功在旗下公园内落地全球首个奥特曼主题娱乐区、全国首家奥特曼主题酒店以及全国首个奥特曼主题小镇等。这个暑期，为共同庆祝赛罗奥特曼诞生15周年，上海海昌海洋公园还开启了宠宝狂欢活动，“引流”效果非常明显。只是，“奥特曼”毕竟不是我们自己的原创IP，海昌海洋公园对此是清醒的。目前，海昌海洋公园已获得奥特曼、航海王、鲨鱼宝宝等多个国际知名IP的合作授权，也打造了诸多自有IP，如以海洋动物形象为代表的七萌团、水母玫朵，以海洋动物为原型的海陆机甲及海洋动物IP虎鲸“胖虎”等。
2023年10月，海昌海洋公园在上海发布IP2.0战略，将IP与零售、餐饮、住宿、互动、游乐设施等多维度场景深层次地融合，赋能主题公园长远发展。根据海昌海洋公园的财报，也可看出其初步建立“IP运营新消费”并且持续优化游玩服务的成效：2023年全年，海昌海洋公园收入18.17亿元，相比上一年的7.92亿元增长约129.1%。
上海海昌海洋公园在2024年暑期迎来客流高峰，最高一天接待游客4.1万人次，比2023年同期增长65%。图/上海海昌海洋公园官微
在打造IP全产业链上，若说与迪士尼最相近的本土企业，还当属华强方特文化科技集团股份有限公司（以下简称华强方特）。截至2024年5月，由华强方特（深圳）动漫有限公司制作的《熊出没》原创动画系列共播出19部1118集、电影12部、舞台剧2部、互动剧1部。随着《熊出没》大电影票房的节节攀高，华强方特旗下的主题公园的人气也日益上涨。今年2月新开放的临海熊出没欢乐港湾，成为华强方特旗下第12个高科技文娱品牌。“我们的核心竞争力就是自主知识产权。”华强方特副总裁陈祖尧这样说道。
截至目前，华强方特拥有500余件专利；获得影视、美术作品、剧本音乐、计算机软件等著作权600余件；在美国、欧盟等国家和地区注册商标近1300件。此外，其电视动画收视率刷新全国纪录，《熊出没》系列大电影累计票房超76亿元。能够正常的看到，华强方特旗下主题公园的发展，走的就是以IP应用与科学技术创新打造主题公园系列新产品的路线，比如在主题公园中打造动漫大世界、熊出没乐园、熊出没小镇、熊熊乐园等项目，打造全国首个熊出没欢乐港湾、熊出没探险乐园等，并输出海外。
2023年，华强方特顺利签约孝感、德清、长春、宜宾等地的公园及酒店项目，签约项目类型进一步多元化。而在逐渐完备“熊出没”IP矩阵的同时，华强方特也在尝试开发新IP。
一方面，华强方特打造方特系列主题乐园品牌，旗下共有包括“方特欢乐世界”“方特梦幻王国”“方特东方神画”“方特国色春秋”“方特东方欲晓”等在内的12个完全自主知识产权的主题乐园；另一方面，华强方特推出全新的动画IP，如完成了电视动画《赵琳的探险日记》的创作和发行。客观而言，在孵化可植入主题公园的影视IP方面，华强方特目前所拥有的IP厚度还不够厚，但其已经显现出在IP战略布局上的雄心壮志。
近年来，本土主题公园不断涌现新锐力量。郑州银基动物王国、淮安西游乐园、河南·戏剧幻城、自贡方特恐龙王国、开封万岁山武侠城、嘉峪关方特丝路神画、连云港“镜花缘”主题乐园……它们特色突出、各美其美，但其共同点都是深入挖掘“有血有肉”的文化IP，讲好中国文化故事，这是它们一问世就备受瞩目的原因。与此同时，强化科学技术赋能推动高水平质量的发展，也帮助它们迅速俘获新一代游客的心。
手握自主IP，才能助力本土主题公园“走出去”。华强方特已将自主品牌的方特主题乐园成套出口至中东等地，开创中国首个自主品牌主题公园整体输出的先河。海昌海洋公园近年来的发展路径也十分清晰——其当下正向着轻资产输出的模式转型，包括向其他文旅资产输出优质IP和运营管理经验，实现IP运营从自营景区到非自营景区的版图扩张，并从开发IP商品进入到IP的纵深运营阶段。目前，海昌海洋公园已先后与越南、菲律宾、沙特阿拉伯等国家和地区建立长期合作机制，共建世界级旅游目的地。
长隆集团创始人苏志刚曾说：“旅业很难做、很辛苦，但要懂得苦中作乐，创意就是最大的快乐。”经过三十余年的发展，本土主题公园而今正在努力突破自身发展的瓶颈，从“门票经济”向“产业经济”转型。而随着行业竞争日渐加剧，通过围绕IP来实现差异化、产业化发展将成为本土主题公园突出重围的竞争关键。
“本土主题公园在打造IP上仍处于模仿、摸索阶段。”林焕杰说道，“但伴随国内新一代消费者崛起所体现出来的文化自信，研发与转化原创IP会是本土主题公园的未来发展趋势。这是挑战，更是机遇。
根据中国主题公园研究院联合华东师范大学等发布的《2023中国主题乐园竞争力评价报告》（以下简称《报告》），2023年纳入竞争力评价的中国大陆主题公园有80家，约占我国大型和特大型主题公园数量的97.56%，合计接待游客约7573.61万人次，合计营业收入约153.59亿元。
《报告》显示，在中国主题公园中，从各个评价的维度来看，上海迪士尼度假区和北京环球度假区均位列前三；从主题公园市场评价指数的维度来看，上海迪士尼度假区、北京环球度假区、广州长隆欢乐世界、深圳欢乐谷和珠海长隆海洋王国位列前五；从经营绩效来看，上海迪士尼度假区、北京环球度假区、上海海昌海洋公园、珠海长隆海洋王国和北京欢乐谷位列前五；年游客接待人次前五则为上海迪士尼度假区、北京环球度假区、北京欢乐谷、上海海昌海洋公园和珠海长隆海洋王国；营业收入排名前五的则为北京环球度假区、上海迪士尼度假区、上海海昌海洋公园、珠海长隆海洋王国和广州长隆欢乐世界。
